李桉的《卧虎藏龙》让人们意识到西方人对古代中国，以及中国功夫的兴趣，因此古装功夫大片也开始兴起，这也是目前国外电影投资者愿意投资的主要项目。
张仪谋就曾表示过，国产大片单凭国内市场很难盈利，因此寻求海外市场无可避免。
正是这样，一部部的国产大片，都以一种西式的价值评判标准，描述着中国的古代，很大程度上也造成了影片本身和中国历史文化之间的反差。
《满城尽带黄金甲》也是此类，五代十国只是一个噱头，至于服装、器械、建筑，事实上都带着一定的荒诞性。
在叙事结构上，《满城尽带黄金甲》延续了张仪谋一贯以来的作风，即改编他人的作品，站在优秀作家的肩膀上拍电影，这一点保证了张仪谋的电影具备基本的人文厚度，也让张仪谋的电影语言得到恣意发挥，形式与内容得以平衡。
不过张仪谋对于文学作品的改编，一向采取的是删减方式，为了让作品视觉化，以及变得紧凑，对文学作品作相应的修改是十分必要的，但是这也造成很多文学作品被简单化，甚至丧失其原有的文化内涵。
《大红灯笼高高挂》虽然不失为一部优秀的电影，把小说中的南方宅院，移植到山西的乔家大院更是张仪谋的一大创举，不过简单化的人物描述，让颂莲这个受过新教育的现代女性变得与老爷的其他妻妾无异，完全被纳入互相倾轧的程式中。
《活着》经过张仪谋的改造，实际上也或多或少让原作中对生命历程的思考有所削弱，当然这无损于让张仪谋这些作品成为杰作，张仪谋独特的人生经历和社会关照弥补了这一不足，让他前期的作品有着一个厚重而充满激情的文化反思内核，而优秀的现代电影语言更是让他的作品熠熠生辉。
这一点正是《满城尽带黄金甲》所缺乏的，虽然这部片改编自曹雨先生那部家喻户晓的作品《雷雨》，但是张仪谋把它移植到古代中国的五代十国时期，这一变动可以说让《雷雨》所本有的时代意义和文化反思丧失殆尽，把一个进步与落后交错并存的时代，移植到一个完全封闭和落后的混乱历史时期，《雷雨》也就徒有其形式了。
虽然影片讲的也是封建权力对于家庭的腐蚀和人性的扭曲，但是性质完全改变，更致命的是，出于故事本身紧凑和叙述的容易和方便考虑，把鲁大海变成了片中的二王子元杰，可以说这一改变，让这部片变成一部苍白的家庭伦理悲剧。
《雷雨》也因此变成一个噱头而已，如果抽出影片中各种炫目的特级和场面，可以发现，《满城尽带黄金甲》其实是一个十分贫乏的故事，甚至连《英雄》和《十面埋伏》都不如。
当然了，所有的一切，现在就只有宋铮一个人一个知道，在别人看来，这部云集了周闰发，巩丽，刘烨，以及宝岛小天王周洁伦的《满城尽带黄金甲》，毫无疑问是今年贺岁档最大的看点。
夜深了，酒也散了，看着宁皓上车离开，宋铮裹紧了大衣，燕京的天气变得越来越冷了。
“铮子！你就不担心老谋子的那部片子？”
“担心什么！？”
冯晓刚一副看好戏的模样：“明知故问。”
宋铮笑了一下，道：“有什么好担心的！”
冯晓刚不禁好奇：“他那个戏大腕可不少，而且都是有票房号召力的，你可别轻敌了，到时候，真要是让老谋子给踩下去，媒体上还指不定怎么说呢！”
有句话，冯晓刚没说出来，但是宋铮已经猜到了。
那些媒体，现在都巴不得看着他倒霉呢！
“他现在要是还能折腾出一部《英雄》，我或许还真的会担心。”
老谋子的古装大片，在宋铮看来，也就《英雄》称得上优秀，剩下的《十面埋伏》和《满城尽带黄金甲》，不过是病态的意淫罢了。
“就他这部戏，比你的《夜宴》都不如！”
“嘿！怎么说话呢！？”
宋铮瞥了冯晓刚一眼，道：“怎么着，烂还不让人说了！？”
冯晓刚一怔，还真没脾气了。
第七百四十五章
《黄金大劫案》当初立项的时候，宁皓满心要通过这部电影，将自己的想法完完整整的表达出来，用来跟着那些大导演争霸贺岁档，可谓豪情万丈，可是现在电影已经拍出来了，就差后期制作了。
可以说临门一脚，就差最后的蓄力，结果真的到了要出成品的时候了，作为导演的宁皓却坐不住了，他开始慌了。
当初宋铮就和他说过，想要在120到150分钟里，将他那么多的想法，统统表达出来，根本是不可能的事情。
当时宁皓还不服气，现在看起来，宋铮是对的！
“我这两天把拍摄的所有镜头在脑子里过了一遍！”宁皓说着，不经意的露出了一丝苦笑，“铮子！你是对的，并不是什么都能通过拍摄手法来解决。”
冯晓刚在旁边，听得是满心好奇，道：“什么意思啊？说说呗，说不定我还能给出出主意呢！”
出主意？
出什么注意？
这又不是八卦新闻，也不需要找人来一起讨论。
再说了，《黄金大劫案》这部戏纵然在宁皓看来，也一样十分不满意，可对于一个导演来说，作品就像是自己的孩子一样，哪容得别人来品头论足。
宋铮说说也就罢了，毕竟宋铮是投资人，而且这些年来一直对他不遗余力的支持，冯晓刚的话，还是算了吧！
“不说了，没意思！”宁皓喝了口酒，接着便顺势差开了话题，“今年贺岁档，可是够热闹的。”
听宁皓又说起了贺岁档的事，宋铮笑道：“可不是嘛，你的《黄金大劫案》，我的《老炮儿》，橙天娱乐的《墨攻》，还有”
冯晓刚接道：“张仪谋的《满城尽带黄金甲》。”
没错，《满城尽带黄金甲》，老谋子的第三部大片，也可以说是，国产武侠大片的谢幕之作，在《满城尽带黄金甲》之后，国内的导演，制作人虽然依旧在不遗余力的追求大制作，但毕竟要理性了很多。
至于《满城尽带黄金甲》的质量，宋铮的评价是，烂出了一个新的高峰。
作为中国电影的忠实观众，宋铮一直都不明白，能够拍出那么多优秀作品的张仪谋，为什么非要别着劲儿的折腾出这么一个不伦不类的东西出来恶心人。
当初宋铮和冯晓刚联手制作的《天下无贼》与张仪谋的《十面埋伏》撞车，虽然也爆发了一番冲突，可那不过是意气之争，算不得什么大事。
对于张仪谋，宋铮还是非常佩服的，《大红灯笼高高挂》，这是他第一次看张仪谋的电影，“妹妹你大胆地往前走”，为当时思想禁锢下的中国民众人性释放作了最好的注释，这部电影在各大电影节获奖无数，让中国电影走向世界，并契合和引领了上世纪八十年代改革开放的文化浪潮，不管当年有多少“卫道士”恶语相加，历史证明，谁也阻挡不了张仪谋为中国电影艺术创新和改革所作的尝试和贡献。
历数张仪谋早期的电影，无不与民族情结、女性解放和劳苦大众呼唤自由平等有关，有人说《黄土地》不是张仪谋的功劳，事实是既使名导陈恺歌忆起当年，他都得佩服张仪谋的艺术天才，是当时作为摄影师的张仪谋成就了陈恺歌和《黄土地》，同时也让世界认识了中国也有最好的摄影师，他就是几年后在现身柏林电影节斩获金熊奖的张仪谋。
张仪谋的艺术成就、在中国电影界，乃至世界电影界的地位，是谁也否认不了的。
张仪谋的伟大之处在于他始终立足于民族文化的最深处，靠不断创新艺术表现形式，探索尝试中国电影的表现手法，靠一点点积累成就了他的今天在世界电影界的地位。
不要以西方人不想拍民族的东西，电影工业发达的美国，难道不想拍植根于民族的能引起自我批判的电影吗？
不是不想，是他们的文明是建立在工业革命基础上的，他们的民族文化能用来艺术再现的东西少之又少，所以，他们只能拍体现越战、拍体现个人英雄主义、拍科幻、拍战争，拍都市爱情等题材。
但这些电影能传世吗？
只能在公映后进入库房，无人问津。